A los fanáticos de los libros les encantará Harry Potter de Broadway, pero ¿a otros les encantará?

SOLO USO ÚNICO: Olivier Bonhomme forLivingmax (Olivier Bonhomme forLivingmax / SOLO USO ÚNICO: Olivier Bonhomme forLivingmax)



Por Peter Marks Crítico de teatro 15 de marzo de 2018 Por Peter Marks Crítico de teatro 15 de marzo de 2018

LONDRES -En la estación de tren de King's Cross, en la ubicación aproximada del andén 9¾, se encuentra un pequeño templo comercial del multimillonario reino de Harry Potter. Dentro de las bien surtidas paredes de la tienda de Harry Potter, puede realizar un barrido de mercadería como el que podría causar que incluso El-que-no-debe-ser-nombrado se derrumbe al contemplar desmayarse los cheques de licencia que aún no se han cobrado.



Juegos de ajedrez de magos, sudaderas con capucha de Gryffindor, mochilas en verde Slytherin y amarillo Hufflepuff, bufandas, varitas, muñecos Dobby y llaveros Hedwig. Por £ 9.50 (alrededor de $ 13) puede tomarse una foto con la leyenda agregada, ¿Ha visto a este asistente? Por £ 15 ($ 21) crearán una carta de aceptación personalizada a Hogwarts para ti. A las 11 a.m. de un viernes reciente, la fila para posar debajo del letrero de la Plataforma 9¾, el lugar mágico donde los estudiantes con destino a Hogwarts atraviesan ladrillos sólidos para abordar el tren de la escuela, tenía 40 turistas de profundidad.

¿Quieres ver a 'Harry Potter' en el escenario? ¡Detrás de la cola, amigo!



Es impresionante, de verdad, la variedad de artículos y la escala de la imaginación mercantil, incluidos, por supuesto, los parques temáticos de Harry Potter, los sets de Lego, los videojuegos, desatados por J.K. Los siete libros de Potter y las ocho películas de Rowling. Las estimaciones del valor de la empresa varían hasta la asombrosa cantidad de $ 25 mil millones. Y ahora, se vende otra chuchería de Potter, una que es mucho más cara que las que llenan los estantes de King's Cross. Esta sería la producción teatral que comenzó a presentarse esta semana en el Lyric Theatre en Times Square en Nueva York: Harry Potter y el legado maldito, una secuela de dos partes y cinco horas y media de la mega-popular franquicia Potter.

El cartel doble se ha estado reproduciendo en casas con entradas agotadas en el West End de Londres durante casi dos años, y ahora la encarnación de Broadway, que presenta a siete actores del original de Londres, incluidos los que interpretan a Harry Potter (Jamie Parker) y Hermione adultos. Granger (Noma Dumezweni): está prácticamente garantizado que será un inquilino a largo plazo de la letra. A principios de marzo, las entradas premium (ya a la venta hasta el 10 de marzo de 2019) se pueden encontrar en el sitio web de Ticketmaster. Dos asientos en la Fila D de la orquesta para cada una de las dos partes de la obra a fines de marzo podrían ser suyos por un total de $ 1,217.50, incluidos $ 58 en los llamados cargos por servicio; en los sitios web de reventa (o reventa), los boletos se venden por entre $ 300 y $ 1,000 cada uno.

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Todo esto es bueno para el teatro, ¿no? ¿Un par de programas con una base de fans certificada, un gran éxito antes de su ensayo general final, un atractivo fantástico para las familias con un deseo de entretenimiento con comida reconfortante?



Bien quizás.

En Londres, Harry Potter abraza a sus fieles seguidores

Harry Potter y el legado maldito es una bendición para Broadway en el sentido de que refuerza un floreciente modelo de negocio del entretenimiento, uno que más que nada aprecia algo seguro, ya sea la versión musical de Aladdin o Frozen, Bette Midler en un renacimiento de Hello, Dolly! o Bruce Springsteen en un concierto íntimo. La producción resuelve un problema inmobiliario: qué hacer con un granero de un teatro reformado por primera vez en 1998 como el Centro Ford para las Artes Escénicas (y más tarde, los Foxwood) que ha resultado difícil de llenar con éxito. (Tanto la versión original del musical Ragtime como el desastroso Spider Man: Turn Off the Dark terminaron allí). Y nutre un mercado que depende cada vez más de los turistas, que ahora compran dos de cada tres entradas para Broadway.

Aún así, a pesar de los premios que ha ganado la producción y los aplausos de la crítica que ha recibido, las obras de teatro que Rowling ha preparado para el escenario; el director del programa, John Tiffany; y el dramaturgo Jack Thorne son más comercio que arte.

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No hay nada de malo en ganar dinero, ni en asignar un proyecto de esta magnitud a Tiffany y su socio creativo de toda la vida, el coreógrafo Steven Hoggett, quienes juntos protagonizaron obras impresionantes como Black Watch y el resurgimiento de The Glass Menagerie con Cherry Jones. Pero no nos inclinemos demasiado ante el altar del niño que vivió. No puedo evitar sentir que es un poco engañoso conquistar Broadway con la reputación de un gigante internacional, uno que está tan calculado para capitalizar los triunfos pasados ​​que ha absorbido mucho aire de la actual temporada de Broadway. . Convencidos de que Harry Potter dominaría las categorías de obras de teatro en los premios Tony de junio, por ejemplo, algunos otros productores se mostraron reacios a traer obras para competir con las obras de Potter; ninguna otra obra nueva, de hecho, se estrena en Broadway esta primavera, solo reactivaciones de obras, tanto en teatros comerciales como sin fines de lucro.

Lo que significa que el solo Las nuevas obras en Broadway durante los próximos meses están diseñadas para la misma audiencia que va a Nueva York para musicales familiares, como propiedades que pronto abrirán como Disney's Frozen o quizás el espectáculo de Jimmy Buffett, Escape to Margaritaville. Como resultado, la idea de Broadway como un destino para el espectador adulto serio se vuelve un poco más tenue.

Harry Potter y el legado maldito es menos una investigación dramática que una inmersión en vivo en el género fantástico. Son dos noches de lo que podría denominarse fan fiction espectacular. Vi las obras de teatro en Londres a fines de 2016, y aunque los diseñadores muestran niveles heroicos de invención, personas como Jamie Harrison, a quien se le atribuyen las ilusiones y la magia, y los diseñadores de escenografía e iluminación Christine Jones y Neil Austin, este escenario se suma a el canon de Potter se ha desarrollado pensando en el devoto acérrimo. ¿Podrán muchas personas que aún no están empapadas en la tradición de Potter, que no pueden adivinar la diferencia entre un partido de Quidditch y un Torneo de los Tres Magos, durante casi seis horas de una exposición muy nostálgica? En el Palace Theatre de Londres, vi a mi esposa, que apenas nos prestó atención a mi hija y a mí a lo largo de los años cuando cavilamos sobre la muerte de Sirius Black o probamos el conocimiento de los demás sobre los encantos patronus, luchar para relacionarnos con un desfile de personajes familiares ( y algunos nuevos) durante el drama de dos partes.

Por supuesto, al hacer que los niños de Hogwarts vuelen en escobas, o simular el retroceso de los relojes a través de un dispositivo que Rowling y la compañía llaman Time Turner, las obras logran la deliciosa hazaña de revelar las formas inteligentes en que el escenario puede competir con los efectos cinematográficos. O mejor dicho, no tanto competir, como desarrollar su propio lenguaje mágico.

El verdadero logro de estas noches, sin embargo, es de naturaleza estrictamente técnica y, en la cascada de escenas supercortas, algunas con tan solo una página o dos de diálogo en el guión de edición especial de ensayo más vendido que se vendió. antes de que se inauguraran las obras de teatro, una especie de retrospectiva de las alegrías de las novelas. Hay una nueva historia, en la que no entraré aquí, pero realmente no nos lleva a ninguna parte nueva. A los entusiastas de Potter, por supuesto, no les importará; muchos vienen a sumergirse en lo que ya conocen tan bien. No en vano figuras memorables como Dumbledore y Umbridge y Hagrid hacen apariciones especiales.

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Harry, Hermione y Ron encontrarán un hogar bienvenido en la nueva Broadway, y las obras de la Lyric mantendrán a la máquina Potter acuñando dinero. En cuanto a si estas extensiones de franquicia como teatro son un desarrollo saludable para el mundo del escenario, cuénteme entre los no convencidos.

Harry Potter y el legado maldito , por J.K. Rowling, John Tiffany y Jack Thorne. Dirigida por Tiffany, con movimiento de Steven Hoggett. $ 20- $ 289. En Lyric Theatre, 214 W. 43rd St., Nueva York. Visita harrypotter.ticketmaster.com .

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