Paco de Lucía, uno de los mejores guitarristas del mundo que deslumbró al público con sus ritmos flamencos a la velocidad del rayo y su trabajo con los dedos, murió el 26 de febrero en México. Tenía 66 años.
Sufrió un ataque cardíaco mientras estaba de vacaciones en el balneario caribeño de Playa del Carmen y fue trasladado a un hospital, donde murió, dijo el procurador general del estado de Quintana Roo, Gaspar Armando García, a Enfoque Radio de México.
El Sr. De Lucía, cuyo nombre real era Francisco Sánchez Gómez, era más conocido por el flamenco, pero también experimentó con otros géneros musicales. Una de sus grabaciones más famosas fue Friday Night in San Francisco, con sus compañeros guitarristas John McLaughlin y Al Di Meola en 1981.
Durante las décadas de 1960 y 1970, formó un dúo popular con el fallecido cantaor de flamenco Camarón de la Isla. Los dos lanzaron 10 discos juntos.
La rumba de 1973 del Sr. de Lucia Entre dos aguas (Between Two Waters) se convirtió en una de las grabaciones más populares de España.
Recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes del Ministerio de Cultura en 1992 y el prestigioso premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2004. Recibió un doctorado honoris causa por el Berklee College of Music de Boston en 2010.
El último álbum de estudio del Sr. de Lucia, Cositas buenas (Good Things), le valió su primer Grammy Latino en 2004, y su grabación en vivo de 2012 En Vivo (Live) recibió un segundo.
Al describir la muerte como inesperada y prematura, el ministro de Educación y Cultura de España, José Ignacio Wert, dijo que el señor de Lucía era una figura única e irrepetible.
El Sr. de Lucía, quien nació el 21 de diciembre de 1947 y creció en la ciudad de Algeciras, en el sur de España. Estuvo inmerso en la música flamenca desde muy joven. Su padre y dos hermanos tocaban la guitarra, y un tercer hermano era un consumado cantaor de flamenco. Tomó su nombre artístico del de su madre portuguesa, Lucía.
La educación formal del Sr. de Lucia terminó cuando tenía 11 años y pronto comenzó a tocar flamenco en bares locales. A los 14 años graba su primer disco con su hermano Pepe, Los Chiquitos de Algeciras.
No estudié música, dijo el Sr. de Lucia a Associated Press en 2012. Literalmente lo viví. El flamenco era una forma de vida, una relación con la música, más que una carrera. Nunca aprendí sobre armonía o cánones en la música.
A pesar de su falta de formación musical formal, el Sr. de Lucía impresionó a la gente con su notable destreza, fuerza manual y técnica que le permitieron producir riffs de picado con forma de ametralladora tan característicos de la guitarra flamenca.
Siempre he encontrado que cuanta más técnica tienes, más fácil es expresarte, dijo al diario El País de España en una entrevista en 2004. Si te falta técnica, pierdes la libertad de crear.
Posiblemente el artista flamenco más influyente de todos los tiempos, el Sr. de Lucía infundió nueva vida a la forma de arte tradicional y se le atribuye la modernización al introducir influencias de otras formas musicales como el jazz, la bossa nova, la clásica y la salsa.
Aunque algunas de estas innovaciones generaron críticas de los puristas del flamenco, el Sr. de Lucía definió su propio sonido influyente manteniéndose fiel a sus raíces flamencas sin importar lo que tocara.
Su propio sexteto, formado en 1981, incluye bajo, batería y saxofón. Además de su trabajo con McLaughlin y Di Meola, sus colaboraciones de alto perfil incluyeron el trabajo con el guitarrista Larry Coryell y el pianista Chick Corea, quien se unió al grupo del Sr. de Lucia para el álbum Zyryah en 1990.
En 1995 tocó con Bryan Adams en la canción Have You Ever Really Loved a Woman.
Paco fue y será un artista universal, que llevó el sentimiento de la guitarra y el flamenco al corazón del mundo entero, dijo José Luis Acosta, presidente de la Sociedad de Artistas y Editores Españoles.
